Blue Öyster Cult

 ( Don `t Fear )  The Reaper               

Die im Jahr 1970 auf Long Island ,  New York gegründete Band  " Blue Öyster Cult "  ( zuvor  " Soft White Underbelly "  /  1968  " Stalk - Forrest Group "  )  gilt heute als eine der wegweisenden Underground - Bands des psychedelischen Rocks und  bediente  mit ihren ersten drei Veröffentlichungen  (  beeinflusst von Bands wie  " The Doors " ,  " Velvet Underground "  oder  " MC5 " )  " Blue Öyster Cult "  ( 1972 ) ,  " Tyranny And Mutation "  ( 1973 )  sowie  " Secret Treaties "  ( 1974 )  genau diese Musikrichtung .  Gegründet von Sänger , Gitarrist und Keyboarder Eric Bloom ,  Gitarrist und Sänger Donald  " Buck Dharma "  Roeser ,  Keyboarder , Sänger und Gitarrist Allen Lanier sowie Schlagzeuger und Sänger Albert Bouchard werden diese drei Veröffentlichungen als  " Black & White - Periode "  bezeichnet und halten  Bandklassiker wie  " Cities On Flame With Rock And Roll " ,  " The Red & The Black "  oder  " Astronomy "  bereit . 

Die Verwendung von Texten von Schriftstellern wie Samuel Pearlman ,  Richard Meltzer oder Michael Moorcock sowie Sängerin Patti Smith ,  die spätere Hinwendung zu  " Science - Fiction "  bezogenen Texten ,  die Integration von Lasern bei den spektakulären Liveshows ,  machen die Band mit den nun  folgenden  " Agents Of Fortune "  ( 1976 ) ,  " Spectres "  ( 1977 )  und  " Mirrors "  ( 1979 )   international bekannt .  Das herausragende Gitarrenspiel von  " Buck Dharma "  Roeser und die individuellen Vocals der unterschiedlichen Sänger taten hier ihr Übriges .  Songs wie  " Dr. Music "  oder der Hit  " ( Don ´t Fear )  The Reaper "  schmückten Radiosendungen und werden noch heute im  " Classic - Rock - Radio "  gerne gespielt .  Mit  " Cultösaurus Erectus "  ( 1980 ) ,  einer gemeinsamen Tour mit Black Sabbath  ( als  " Black & Blue "  bezeichnet ,  ca. 1,5 Millionen Zuschauer*innen  )  entwickelt sich die Band nun musikalisch in Richtung Hard Rock . 

" Fire Of Unknown Origin "  ( 1981 mit dem US - Hit  " Burnin` For You " ) ,  " The Revölution By Night "  ( 1983 )  und das 1985er Album  " Club Ninja "  sind jetzt stärker vom Keyboard geprägt und für manch alte Fans nicht mehr das ,  was die Band in ihren Anfangstagen darstellte .  Das ursprünglich als Soloalbum von Schlagzeuger Albert Bouchard  ( der die Band 1982 verlies )  gedachte  und zum großen Teil bereits eingespielte  " Imaginos "  wurde schließlich ,  auf Wunsch der Plattenfirma ,  1988 von den verbliebenen Urmitgliedern plus einiger Gastmusiker und dem langjährigen Manager und Urheber der  " Imaginos - Saga "  Sandy Pearlman fertig produziert .  Polarisierende und zwiespältige Reaktionen von Fans und Kritikern inklusive . 

Erst im Jahr 1998 ,  nach langer Funkstille ,  ging es mit dem härteren  " Heaven Forbid "  und 2001 mit  " Curse Of The Hidden Mirror "  weiter .  Die tourfreudige Band  ( leider oft nur in Nordamerika ) ,  bei denen Alan Lanier 2007 leider viel zu früh verstarb ,  hat bis heute zusätzlich mehrere Liveaufnahmen aus den unterschiedlichsten Bandepochen  veröffentlicht und lassen so die Möglichkeit zu ,  die Entwicklung der Band auch live nach zu vollziehen .  2020 gab es mit  "The Symbol Remains "  nach fast 20 Jahren ,  für viele überraschend ,  eine neue Studioveröffentlichung .  Wer sich übrigens fragt wo der Name der Band ,  deren Songs auch als Filmmusik verwendet wurden (  Zeichentrickfim  " Heavy Metal " ,  TV - Verfilmung des Romans  " The Stand "  - Stephen King )  herkommt :  er stammt aus dem Gedicht  " Imaginos "  des Managers Sandy Pearlman und war der Name einer Gruppe von Aliens ,  welche die Geschichte der Erde beeinflussen wollten . 

Läckberg / Fexeus " Schwarzlicht "

Buch-Kritik Läckberg / Fexeus  " Schwarzlichr " ,  Knaur               

Mit " Schwarzlicht "  veröffentlicht die schwedische Autorin Camilla Läckberg in Zusammenarbeit mit dem Mentalisten Henrik Fexeus den überaus spannenden und fesselnden Start einer neuen Thriller - Krimi - Serie um ein mit besonderen Fähigkeiten aber eben auch persönlichen Besonderheiten ausgestattetes Team an Ermittler*innen einer Sonderabteilung der Stockholmer Polizei . In ihrem ersten Fall um grausame Morde eines Serientäters dreht sich alles um die Zauberei und einen geheimsnisvollen Code .  Um diesen zu lösen wird der Mentalist Vincent Walder ins Ermittler*innen - Team geholt ,  nicht ohne Hindernisse und Ablehnung innerhalb der Abteilung .  Dabei spielt die Vergangenheit des Mentalisten ebenso eine Rolle wie dessen " komplizierten "  familiären Verhältnisse .  Aber auch der Hygienetick von Kommissarin Mina Dabiri ,  der unerfüllte Kinderwunsch von Chefin Julia Hammersten , das Machogehabe von Ermittler Ruben Höök ,  der stets übernächtigte Drillingsvater Peder Jensen und der mürrische Christer Bengtsson spielen bei der Aufklärung des Falles immer wieder eine Rolle .  Die Schwierigkeit die Empfindungen anderer Personen richtig zu deuten ,  vom auf der Bühne brillianten Mentalisten ,  ganz zu schweigen .  Toll geschriebene Geschichte ,  die bei den Morden auch gerne mal etwas unappetitlich ist ,  aber durch die Beschreibungen der einzelnen Personen uns diese nach und nach immer näher bringt und mit ihren persönlichen Problemen näher bringt .  Mathematik ,  Eifersucht ,  Abhängigkeit(en) ,  Rätsel und ein spannendes , dramatisches und überraschendes Ende inklusive .  

617 Seiten die Lust auf mehr Geschichten des Stockholmer Ermittler*innen - Teams machen !

Stinger " Expect The Unexpected "

CD-Kritik Stinger  " Expect The Unexpected " ,  Rock Of Ages               

Neues Rockmusikfutter im Stil von AC/DC zu Bon Scott Zeiten plus ein bisschen Rose Tattoo liefert uns die in Allersberg beheimatete Band Stinger mit ihrem neusten Werk  " Expect The Unexpected " .  Neben der Stimme von Sänger Martin  " Schaffi "  Schaffrath  erinnert speziell die Rhythmusabteilung mit Bassist Simon Simon und Schlagzeuger Sammy Sin stark an die Jungs aus  " Down Under "  und verleitet den / die Zuhörer*in  zum Mitwippen und rhythmischen Kopfnicken . Vervollständigt wird die Band von den beiden Gitarristen Matthew Sting und Adrian Seidel die mit großartigen Rhythmus - und Leadstimmen das ganze vervollständigen .  Die  Gewinner des Deutschen Rock & Pop - Preises 2017 in der Kategorie  " Beste Hard Rock Band Deutschlands "  beweisen auch mit ihrer 5. Veröffentlichung mit 12 Songs und einer Spielzeit von 42 Minuten ihre hohe musikalische Qualität und nehmen die / den Hörer*in mit auf eine tolle Rock `n ` Roll - Party . 

Dieter " bornzero " Bornschlegel 30.06.2022

Konzertkritik Dieter  " bornzero "  Bornschlegel 30.06.2022 ,  " StRiedKULT - Klub "  Wolfskehlen  

Nach 28 Monaten Zwangspause war es am Donnerstag  Abend ,  den 30.  Juni  2022 endlich wieder soweit :  " Kultur in De` Dusch "  in der ehemaligen Nasszelle des Wolfskehler Bürgerhauses .  Zu diesem freudigen Anlass kam der aus dem Jahr 2018 bereits im Klub bestens bekannte deutsche Gitarrist  Dieter  "bornzero"  Bornschlegel aus Marburg in den gemütlichen StRiedKULT - Klub .  Der aus Bands wie Guru Guru  ( mit Manni Neumeier )  oder Atlantis  ( Inga Rumpf )  bekannte Gitarrenkünstler ist seit über 10 Jahren als Solokünstler unterwegs ,  was für ihn zu Beginn  " gar nicht so einfach war " ,  wie er an diesem Abend auf der Bühne erzählte .  Alleine das Publikum unterhalten zu müssen ,  auch zwischen den Songs ,  mit dem Publikum zu kommunizieren und sich nicht hinter Mitmusikern verstecken zu können musste auch ein Profi wie Bornschlegel erst langsam lernen und seine anfängliche Angst überwinden -  der Auftritt bei einem von der Band Faust organisierten Festival 11 Jahre zuvor , so Bornschlegel ,  machte ihm hier Mut .  

Der Abend im Klub gestaltete sich so , aufgeteilt in zwei Sets ,  mit Geschichten und Anekdoten rund um einige Songs dementsprechend kurzweilig .  Großartige,  gefühlvolle und atmosphärische Instrumentalstücke wechselten sich  mit Liedern mit Gesang ab .  Alte ,  noch nicht so oft live gespielte Stücke wurden in das improvisierte Programm eingefügt und ließen die Zuhörer*innen in der Musik des Ausnahmegitarristen schwelgen .  Rhythmen auf der Gitarre geschlagen ,  Klangeffekte ,  Melodien  -  ein knapp 2 - stündiges Konzert bei dem Jede/r der nicht da war definitiv einiges verpasst hat .  Welche Stimmung ein einzelner Gitarrist mit seinen vielen Effekten ,  toller Musik und seiner Präsenz als Künstler erschaffen kann ist einfach faszinierend . 

Guilhem / Marazano " Die Drei Geister Von Tesla "

Comic-Kritik  Guilhem / Marazano  " Die Drei Geister Von Tesla " ,  Splitter       

Mit der 3 - teiligen Serie  "  Die Drei Geister Von Tesla "  ,  mit geprägtem Einband ,  hat der geneigte Comicfan die Möglichkeit sich ins Amerika der 40er Jahre zu versetzen .  Der Krieg mit den Nazis ist in vollem Gange und zwei Wissenschaftler stehen bei der Entwicklung von neuen Technologien und Waffen im Fokus der Geheimdienste .  Mysteriöse Morde ,  unterschiedliche Werte ,  Thomas Edison und Nikola Tesla ,  veränderte gesellschaftliche Strukturen ,  ein mysteriöser alter Mann ,  Roboter ,  ungeklärte Morde an Obdachlosen ,  futuristische Flugobjekte ,  Großstadt und noch vieles mehr gibt es in dieser spannenden Geschichte zu entdecken .  Toll inszenierte Science - Fiction Geschichte mit Steampunk - Elementen und  Mystery . Detailreiche Bilder in dunkler ,  eleganter Farbgebung des Comic - Künstlers Guilhem Bec gepaart mit der spannenden Story von Autor Richard Marazano . 

 

Saga

Neo Prog - Band aus Kanada                 

Die 1977 in Toronto / Kanada gegründete Band Saga gehört spätestens seit ihrem Hit  " Wind Him Up "  im Jahr 1981 zu einer der bekanntesten und erfolgreichsten Bands dieses Genres in Deutschland . Gemeinsam von Sänger / Keyboarder / Bassist Michael Sadler ,  Gitarrist Ian Crichton ,  Schlagzeuger Steve Negus ,  Keyboarder Peter Rochon und Bassist / Keyboarder / Gitarrist Jim Crichton ins Leben gerufen ,  benannte sich die Band ,  während Jim Crichton eine als  " Chapters "  bezeichnete und aus 8 Teile bestehende musikalische Geschichte schrieb ,  dementsprechend als  " Saga " . 1978 erschien schließlich die Debut - LP  " Saga "  und verkaufte über Umwege knapp 50000 Einheiten in Deutschland ,  Schweden und den Niederlanden .  Nach dem Erscheinen des zweiten Albums  " Images At Twilight "  im Jahr 1979 und vor dem Erscheinen des Dritten Werkes  " Silent Knight " 1980 gingen Saga zum ersten Mal als Vorgruppe von Styx in Deutschland auf Tournee und kamen ebenso erfolgreich beim Publikum an wie der Headliner . 

Mit dem neuen Produzenten Rupert Hine begannen Sage im Jahr 1981 die Aufnahmen zu  " Worlds Apart "  mit jetzt kompakterem und knackigerem Sound sowie  der Nutzung eines elektronischen Schlagzeugs - entwickelt von Schlagzeuger Steve Negus ( der 1977 bereits Moog - Drums nutzte )  und Simmons ,  genannt  " Simmons Electronic Drums " .  " Wind Him Up "  und  " On The Loose " mit den Chartplatzierungen 30 und 33 in Deutschland  ( das Album erreichte Platz 9 der LP - Charts )  machten Saga in Deutschland endgültig bekannt und  " The Flyer "  zwei Jahre später ,  vom Nachfolgealbum  " Heads Or Tales "  ( das Album erreichte Platz 3 der LP - Charts ) konnte mit Platz 19 sogar noch einer oben drauf setzen .   

Mit  " Behaviour "  im Jahr 1985 veränderte sich der Sound der Band hin zum AOR  ( " Adult Oriented Rock " )  und schielte somit Richtung amerikanischem Musikmarkt - der Erfolg blieb dort allerdings aus  ( in Deutschland erreichte das Album dagegen Platz 2 der Charts )  und sowohl Negus als auch der 1980 eingestiegene Keyboarder / Sänger Jim Gilmour verließen 1986 die Band .  Das verbliebene Trio um Aushängeschild Michael Sadler arbeitete anschließend mit Gastschlagzeuger Curt Cress am 1987 erschienenen  " Wildest Dreams "  und dem 1989er  " The Beginner`s Guide To Throwing Shapes " .  Tourneen mit Gastmusiker standen in dieser Zeit ebenfalls auf dem Programm .  Auftritte bei  " Rock Am Ring "  gehörten in dieser Zeit zum Standard .  " The Security Of Illusion "  ( 1993 )  mit wieder rockigeren Klängen und die Auftragsarbeit  " Steel Umbrella "  für die schnell wieder abgesetzte  Fernsehserie  " Cobra " folgten .  Mit dem Flopp der Serie floppte leider auch das dazugehörige Album .

Mit dem Konzeptalbum  " Generation 13 "  ( 1995 )  rund um das Thema  " verlorene Generation "  schrieben Saga schließlich ihre erste eigene  " Rockoper " .  Das Album zum 20jährigen Jubiläum  " Pleasure & The Pain "  folgte 1997 .  "Full Circle "  ( 1999 )  und  " House Of Cards "  ( 2001 ) beendeten mit rockigen Klängen standesgemäß das 20 Jahrhundert und begrüßten das neue Jahrtausend .  Neben zahlreichen Liveaufnahmen der vergangenen 20 Jahren schrieben Saga mit  "Marathon "  im Jahr 2003 auch ihre Studiovita weiter .  Besonderheit hierbei war die getrennte Arbeitsweise der Bandmitglieder - die Daten wurden über das Internet hin und her geschickt .  Negus stieg erneut aus der Band aus .  Mit Neuschlagzeuger Christian Simpson wurde das Nachfolgewerk  " Network "  wieder gemeinsam als Gruppe aufgenommen .  

2005 trennte sich die Band nach einigen Differenzen von ihrem langjährigen Manager und Schlagzeuger Christian Simpson musste aus gesundheitlichen Gründen die Band schon wieder verlassen .  Mit Brian Doerner  ( " Helix " )  fand man zum Glück einen würdigen Nachfolger und spielte gemeinsam  " Trust "  (2006 ) ein welches Platz 23 der deutschen Albumcharts erreichte .  Nach einem Herzanfall Doerners vertrat diesen wieder Steve Negus und Chris Sutherland und Sänger Michael Sadler kündigte für Ende 2007 ,  nach dem Album  " 10.000 Days " , seinen Abschied von der Band an um Solo aktiv zu werden .  

" Final Frontier "  Sänger Rob Moratti übernahm für Sadler das Mikrofon und spielte gemeinsam mit der Band 2008  " The Human Condition "  ein .  Für die Einen endlich frischer Wind in der Musik von Saga  - für die Anderen einfach nicht mehr das Original .  Nach einem Sinneswandel kehrt Sadler 2011 wieder zur Band zurück .  Seit diesem Zeitpunkt sind mit  " 20 / 20 "  ( 2012 ) ,  " Sagacity "  ( 2014 )  und  " Symmetry "  ( 2021 )  drei weitere gutklassige CD`s veröffentlicht worden und die Band ist weiterhin fleißig  " live "  unterwegs .  

Marc Hofmann " Alive! "

 Buch-Kritik Marc Hofmann  " Alive! " ,  Kirschbaum           

Wer Lust auf einen  " schnellen "  Entwicklungs -  und Erfahrungsroman über einen jungen Musiker ,  gerade die Schule beendet und noch voll in der Pubertät bzw. Adoleszenz befindlich ,  lesen möchte ,  ist bei der Geschichte von Marc Hofmann ,  Jahrgang 1972 ,  Autor ,  Kabarettist ,  Liedermacher und Gymnasiallehrer aus Freiburg ,  genau richtig .  Erzählt wird die Geschichte von Richie ,  Gitarrist in der Rock - Coverband  " Atomic "  Anfang der 90er Jahre .  Aus " spießigem "  Beamtenhaushalt in der badischen Provinz stammend ,  ist er mit den bürgerlichen Erwartungen ebenso konfrontiert wie mit seiner persönlich unklaren Zukunftsplanung .  Die Auftritte mit seinen Musikerfreunden ,  etwas Geld damit verdienen und die sehnsüchtige Suche nach einer Freundin bestimmen das leben des Zivildienstleistenden .  Als plötzlich die Grungemusik über ihn kommt ,  verändert sich alles und er möchte als Musiker mit eigenen Songs erfolgreich werden .  Dabei werden Freunde und Freundschaften über Bord geworfen ,  falschen neuen Freunden gefolgt und Probleme nicht aus -  und angesprochen bis am Ende alles zerfällt .  Ein Buch über Musik ,  Träume ,  geplatzte Erwartungen und Unsicherheiten wie sie wahrscheinlich Jede/r beim Erwachsen werden schon einmal erlebt hat .  Flüssig und gut verständlich geschrieben und für Jede/n  der in den 90er die Grunge - Welle mit Bands wie        " Pearl Jam "  oder  " Nirvana "  erlebt hat ein zusätzliches ,  nostalgisches Erinnern und Zurückblicken .