Amanda Marshall 30.07.2026

 Konzert-Kritik Amanda Marshall  30.07.2026 ,  " Frankfurter Hof "  Mainz

Ausverkauftes Haus im Konzertsaal des Frankfurter Hofes in der Mainzer Altstadt .  Draußen herrschen um 19:30 Uhr noch über 30°C und im Saal geht es nicht minder hitzig zu .  Alle Anwesenden sind bei bester Laune ,  kleine Fächer werden geschwungen um sich ein klein wenig Abkühlung zu verschaffen und man ist gespannt auf den Auftritt der großartigen kanadischen Künstlerin Amanda Marshall , die das letzte Mal vor 25 Jahren in Deutschland zu Gast war . 

Pünktlich um 20:00 Uhr erlischt dann auch das Saallicht und zu einem über die Boxen eingespielten Intro betritt die Band die Bühne und wird mit tosendem Applaus begrüsst .  Als letztes kommt dann auch Amanda Marschall ,  ganz in weiß gekleidet ,  auf die  " Bretter die die Welt bedeuten "   und das Publikum ist nicht mehr zu halten .  Los geht es gleich mit einem der Hits vom Debutalbum :  " Let It Rain " ! Tighte Band ,  großartige Stimme ,  nur grinsende Gesichter auf der Bühne und so soll das auch den ganzen Abend bleiben .  Hier hat Jede/r auf und vor der Bühne sichtlich Spaß und es gibt schon die erste Möglichkeit für das Publikum kräftig mit zu singen .  Mit  " Can`t Lose Me " ,  einem neuen Song der Deluxe - Edition des letzten Albums  " Heavy Lifting " ,  geht es dann kraftvoll weiter bevor der zweite Hit - Song vom Debutalbum mit  " Fall From Grace "  folgt .  Toller Groove der Rhythmusabteilung um Bassist Alex St Kitts und Schlagzeuger Al Webster ,  den melodischen Background bilden Al Rowe an der Akustikgitarre und Keyboarder Peter Kadar und Leadgitarrist Will Hebbes steuert ebenfalls neben der Melodie ,  wie auch mehrmals an diesem Abend ,  ein großartiges Solo bei .  Toll auch die beiden Stimmen von Stacie Tabb und Nicky Lawerence im Background .  Der Saal kocht  -  im wahrsten Sinne des Wortes  -  und Amanda Marshall klärt , mit Handtuch bewaffnet ,  das Publikum auf :  " nie einem Sänger / einer Sängerin zu vertrauen ,  der / die nicht schwitzt " ;-)

" If I Didn`t Have You "  vom zweiten Album  " Tuesday`s Child "  und  " Last Exit To Eden "  ( inkl. einem kleinen " See The Light "  Einwurf vom Amanda Marshall Entdecker Jeff Healey )  folgen als nächstes .  Zwischen den Songs erzählt Amanda Marshall auch immer mal wieder etwas über sich bzw. den folgenden Song und kleinen Geschichten aus ihrem Werdegang  ( z.B.  die Umarmung von Whitney Houston beim letzten Konzert deren Tour ,  als sie sich bei Amanda - sie war Vorgruppe - auf der Bühne bedankte und ihr ins Ohr flüsterte ,  dass sie ihren Song liebte)  ,  was das ganze Konzert noch persönlicher und intimer macht und beim Publikum hervorragend ankommt .  So viele Strahlende Gesichter und tanzende Menschen im Publikum  ( jaaa auch ganz viele Männer ! )  habe ich schon lange nicht mehr erlebt .  Mit  " Sitting On Top Of The World "  und  " Beautiful Goodbye "  geht es dann tanzbar weiter ,  bevor mit  " Don`t Let It Bring You Down "  und einer schönen Studioaufnahmegeschicht  ( Jeff Healey kam mitten in der Nacht dazu weil er unbedingt Gitarre dabei spielen wollte )  ein Neil Young Cover zu Gehör kam .  Den Spaß an der Musik merkte man dann auch der kompletten Band beim nun folgenden  " Trust Me  ( This Is Love ) "  an ,  wurde darin einfach mal kurz eine Sequenz von Tina Turners  " What`s Love Got To Do With It "  versteckt .  

Überhaupt wird Abwechslung und Entertainment groß geschrieben .  Mal stehen Marshall ,  Hebbes und Rowe als akustisches Trio auf der Bühne ,  dann kommen die beiden Backgroundsängerinnen Tabb und Lawerence mit nach vorne an den Bühnenrand und Schlagzeuger Webster heizt die Menge von hinten an .  Amanda Marshall ist dauerhaft in Bewegung ,  tanzt und singt wie eine junge Göttin ,  da darf das Mikrofon auch gerne mal aus der verschwitzten Hand auf die Bühne purzeln .  Mit dem Janis Joplin Song  " Get It While You Can "  zollt Amanda Marshall dann der Plattensammlung ihres Vaters Tribut ,  gefolgt von  "Believe In You "  ihres Zweitwerks .  Das Publikum feiert Amanda Marshall und ihre großartige Band enthusiastisch und auch die Musiker*innen auf der Bühne sind davon ebenfalls sichtbar begeistert .  Das Doppel  " Everybody`s Got A Story "  vom gleichnamigen dritten Album ,  inkl. einem Einschub von Michael Jacksons  " Wanna Be Starting Something "  und  " Birmingham "  vom Debutalbum ,  bilden dann nach 75 Minuten den fantastischen Abschluss des regulären Sets und die Band verlässt anschließend die Bühne ,  in deren Hintergrund ein Backdrop der neusten CD  " Heavy Lifting "  hängt . 

Nach tobendem Klatschen und  " Zugabe "  rufen kehrt die Band dann nach kurzer Pause wieder auf die Bühne des Frankfurter Hofes zurück und mit dem Gino Vannelli Schmachtfetzen  " Wild Horses " ,  der in den weiteren Hit des Debutalbums  " Dark Horse "  übergeht ,  sowie  " Sunday Morning After "  von  Everybody`s Got A Story "  geht nach insgesamt 90 Minuten ein großartiger ,  beeindruckender und wunderbarer Konzertabend ,  völlig verschwitzt ,  zu Ende und mit dem Versprechen ,  dass es nicht wieder 25 Jahre dauern wird bis sie nach Deutschland kommt  ( es sind bereits 6 Konzerte für 2027 angekündigt ) verlässt das Energiebündel Amanda Marshall samt Band strahlend die Bühne und rundherum sind nur zufriedene und glückliche Gesichter in Mainz zu sehen. 

 

 

 

Vanden Plas " Accult II "

 CD-Kritik Vanden Plas  " Accult II " ,  Frontiers

Mit  " Accult II "  begeben sich die Kaiserslauterer Vanden Plas um Sänger Andy Kuntz ,  Gitarrist Stephan Lill ,  Schlagzeuger Andreas Lill ,  Bassist Torsten Reichert und Keyboarder Alessandro Del Vecchio ,  als einer der  " Progressive Metal Institutionen "  Deutschlands ,  auf den Weg ,  Songs ihres reichhaltigen Back - Katalogs plus zwei Coverversionen in akustischer Form neu aufzuarbeiten .  8 Songs von  " Far Off Grace " ,  " Holes In The Sky " ,  " The Christ Xperiment " ,  das Styx Cover  " Boat On The River " ,  " Healing Tree " ,  " Postcard To God " ,  das Metallica Cover  " Nothing Else Matters "  und  " You Fly "  werden im typischen Vanden Plas Stil ,  bei einer Gesamtspielzeit von 48 Minuten ,  hochklassig dargeboten !  Schwebende Keyboardklänge vor denen sich die Akustikgitarre präsentieren kann ,  die besondere gefühlvolle Stimme ,  manchmal leicht mystische Melodien ,  mehrstimmiger Chorgesang ,  unaufdringliche Rhythmusfraktion aber dann auch gerne mal ein emotionaler ,  musikalischer Ausbruch .  Sehr abwechslungsreiche und spannende ,  fesselnde Interpretationen bekannter Songs .  Da läuft bei  " Holes In The Sky "  auch gerne mal die Gänsehaut über den Rücken !!!  Das rhythmisch vertrackte  " The Ghost Xperiment "  reißt auch in dieser Version mit und ist in seiner Betonung des Beats extrem spannend im Kontrast zu Gesang und Akustikgitarre .  Mit leicht verändertem Gitarren - Intro weiß dann  " Boat On The River "  inklusive noch relaxterem Gesang als im Original zu gefallen .  " Healing Tree "  mit dem Gesangs - Gast Katri Hiovain - Asikainen ,  in den Strophen solo und als wunderschönes Duett im Refrain mit Andy Kuntz gesungen ,  schwebt geradezu durch den Raum .  " Postcard To God "  zeigt dann noch einmal das Potenzial eines ausdrucksstarken ,  vertrackten Progressive - Metal - Songs in Akustikversion .  Top Akustikgitarrensolo - wow !!!  Und die Keyboardsounds kommen auch extrem gut .  " Nothing Else Matters "  mit viel Pathos ,  Dramatik und Pianobegleitung sowie Streicherklängen ... das hat was !  Zum Ende kommt dann der Rest der Band hinzu ,  steigert damit die Intensität um dann wieder ganz ruhig zu schließen .  Der Abschlusssong  " You Fly "  erhält dann mit dem Gastbeitrag des Supertramp Saxophonisten John Helliwell einen ganz besonderen Touch und veredelt dieses progressive Stück auf passende ,  einzigartige Weise .  Kaufen ... hören ... genießen .  

Joost Jensen " Die Leiche Am Deich "

 Buch-Kritik Joost Jensen  " Die Leiche Am Deich " ,  it

Mit dem ersten Kriminal - Fall um Friesenbrauerin Gesine Felber ,  Wirtin des  " Kroogs "  und  " Tante - Emma - Laden - Besitzerin "  in Sünnum ,  nimmt uns Autor Joost Jensen mit in ein kleines ,  verschworenes Dorf an der Nordsee ,  in dem die Welt noch in Ordnung zu sein scheint und Jeder Jeden kennt .  Als eines Tages aber die Leiche von Kerstin Burmeister gefunden wird ,  scheint nichts mehr wie gewohnt .  Auf der einen Seite der unsympathische Großbauer Uwe Burmeister  ( Mann der Toten ) ,  der eine riesige Milchfabrik plant und auf der anderen Seite die Bewohner von Sünnum vom alten Kapitän Joris Harms ,  dem hünenhaften Tischler Hinnerk Gravenhorst über Wattführer Sören ,  dem Bayer Josef Bergmüller ,  dem Postboten Heiko Gerber ,  Krabbenfischer Tammo Friese bis hin zu  Agraringenieur und Aktivist von  " Mien Freesland " Enno .  Zwischen diesen beiden Fronten muss nun Gesines Tochter Wiebke Felber  (Polizisten und Aushilfe im Kroog ) ,  ihr Vorgesetzter Steffen Gesner und dessen junger Kollege und Schönling Patrick Meiners ermitteln .  Was war der Grund für Kerstins Ermordung ?  Liegt das Motiv im privaten Bereich oder hat es etwas mit dem Großprojekt zu tun ?  Warum musste eine weitere Person sterben und sind wirklich alle Beweise echt ?  Sind alle Verdächtigen zu Recht als solche hinter Gittern ?  Ein toll geschriebener Kriminalroman ,  in dem neben der Klärung des Falles auch die Wichtigkeit des Dorflebens und die zentrale Rolle eines gemeinsamen Treffpunktes für die Dorfbewohner ganz klar wird .  Polizeiarbeit versus  " Miss Marple "  (  " Tüdelbüdel " ) ,  ein bisschen versteckte  " Liebe " ,  herzliche ,  wenn auch manchmal raue Protagonisten ,  sympathische und unsympathische Menschen ,  Sturheit und ein wenig Schusseligkeit  -  mitten aus dem Leben gegriffen und genau deshalb so wunderschön zu lesen !  Macht Lust auf mehr Geschichten aus Sünnum ,  die Friesenbrauerin und auch gerne mal ihr  " Tüdelbräu " zu genießen . 

Nolane , Miville-Deschênes " Millenium "

Comic-Kritik Nolane , Miville-Deschênes  " Millenium 4 : Die Vergifteten Evangelien " ,  DB

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

In der französischen Mittelalter - Fantasy Comic Reihe  " Millenium "  des Autors Richard D. Nolane und Zeichners Francois Miville - Deschênes  ( koloriert von Protobunker Studios )  nehmen uns die beiden Künstler im 4. Band  " Die Vergifteten Evangelien "  mit nach Frankreich .  Die in meist warmen Erdtönen und reichlich Text versehenen ,  großartig gestalteten Zeichnungen erzählen dabei von intriganten Wechselbälgern ,  einem Geheimnis um den Tod von Jesus Christus ,  Lügen ,  Folter ,  Ghulen ,  dem König von Frankreich und einem mutigen Reliquienhändler .  Vorurteile und das Streben nach Macht in  " Politik "  und Kirche prägen hier oftmals das Handeln der Protagonisten .  Tolle Serie !! 

Florian - Samuel Spaeth 17.07.2026

Konzert-Kritik Florian - Samuel Spaeth  17.07.2026 ,  " Open Air Stadttheater " Rüsselsheim 

 

 

Am Freitag ,  den 17. 07. 2026 war es soweit .  Heimspiel !  Im Rahmen der Veranstaltungsreihe  " Kultur Im Sommer "  der Stadt Rüsselsheim trat der Blues - Rock - Sohn der Stadt ,  Florian - Samuel Spaeth ,  mit seiner Band um Bassist Alex Brennscheidt ,  Schlagzeuger Carlo Rieger ,  Background - Sängerin Svenja Ebeling und Gast Keyboarder Jürgen May live auf der Open Air Bühne vor dem Stadttheater Rüsselsheim auf .  Mit seiner Mischung aus Blues - Rock - Klassikern von Muddy Waters über Eric Clapton und Rory Gallagher bis hin zu zahlreichen Eigenkompositionen begeisterte Spaeth und Band an diesem Abend rund 80 Zuhörer*innen bei warmen Temperaturen aber dem ein oder anderen kurzen Sommer - Schauer . 

Los ging es pünktlich um 20:00 Uhr mit einem eingespielten Intro und dem Muddy Waters Song  " Tiger In Your Tank " gefolgt von  " Little Girl "  ( John Mayall ).  Sofort war die Spielfreude zu spüren ,  der Sound sehr angenehm und der Abend unter dem Motto  " The Blues Rock Experience "  konnte Fahrt aufnehmen .  Seit letztem Jahr mit dem Musikstudium zu Ende und der Frage konfrontiert  " was mache ich jetzt  damit ? "  hat sich Florian Spaeth klar für seine Herzensangelegenheit entschieden und trägt jetzt mit ganzem Herzen ,  seiner klaren Stimme  ( die mich wie schon einmal erwähnt an Krissy Matthews erinnert )  und filigranem Gitarrenspiel Klassiker des Blues - Rocks vor .  Dabei unterstützt ihn seine Band mit solidem ,  treibenden Groove ,  gerne auch einmal mit einem ausführlichen Bass - Solo und bietet ihm viel Raum für wunderschöne Gitarren - Soli .  " Motherless Children "  von Eric Clapton ,  mit zarten Gitarrentönen ,  überzeugt das Publikum dabei ebenso wie die folgenden drei Eigenkompositionen der ersten CD  " Wild Ride "  ( GC Records ) ,  namentlich  "Weekend In Vegas " ,  " One Million "  und  " Heartaches Stay Heartaches " .  Das hierbei eigene Erlebnisse verarbeitet werden versteht sich wohl von selbst .  Es schwingt sehr oft bei den Stücken ein leichter Südstaaten - Flair mit und bei  " Going Down "  ( Freddie King ) ,  " Spanish Boots "  ( Jeff Beck Group ) ,  " Cradle Rock"  ( Rory Gallagher )  und  " Let Me Love You "  ( Willie Dixon )  schimmert das Ganze auch immer wieder durch  ( schließlich hat der Blues hier ja auch seine Wurzeln ) . 

Im Gegensatz zum letztjährigen Auftritt im  " Das Rind "  in Rüsselsheim  gehört seit diesem Jahr auch die  " Background " - Sängerin Svenja Ebeling zur Band und verleiht mit ihrer starken Stimme den Songs von Florian-Samuel Spaeth noch eine zusätzliche stimmliche Tiefe und Nuance ,  die sehr wohl zu Gefallen weiß .  Das wird dann auch ,  nach dem Titelstück des Vorgängeralbums   " Wild Ride " ,  gerade bei den beiden neuen Stücken des kommenden Albums deutlich .  "Mortgage On My Soul " ,  mit wieder tollem Südstaatenflair  und das ein wenig ,  in Hammondorgel - Gitarrenkombination ,  an Deep Purple erinnernde und mit starkem Refrain versehene  " How The World Decides "  wissen auf ganzer Linie zu überzeugen und lösen großen Jubel des begeisterten Publikums aus .  Mehr davon !!!  Mit  " Nutbush City Limits "  ( Ike & Tina Turner )  sowie  " I `D Rather Go Blind "  ( Etta James ) ,  beide mit der kraftvollen Stimme von Svenja Ebeling als Leadsängerin ,  endet dann nach 90 Minuten das reguläre Set eines zwar zwischendurch etwas nassen aber großartigen Blues - Rock - Konzerts .  Mit der Eigenkomposition  " Midnight Train "  und dem Warren Haynes Stück  " If Heartaches Were Nickels "  geht nach insgesamt 105 Minuten ein tolles Sommer - Blues - Rock - Open - Air - Konzert mitten in Rüsselsheim zuende und hinterlässt nur strahlende und glückliche Gesichter auf und vor der Bühne !  Die neue CD und weitere tolle Konzerte dürfen gerne kommen !!!

Harsh " Feels. "

 CD-Kritik Harsh  " Feels. " ,  Fireflash

Mit Hannes Braun  ( Sänger von  " Kissin` Dynamite " )  als Produzenten und im Vorprogramm der   " The New Roses "  im kommenden Herbst auf deutschen Bühnen unterwegs ,  lässt sich bereits erahnen in welche musikalische Richtung diese junge französischen Band aus Paris mit ihrem zweiten Werk geht :  melodischer ,  kraftvoller Hard Rock mit Tempo ,  Power ,  einem modernen Touch und ausdrucksstarkem Gesang .  12 Songs bei einer Gesamtspielzeit von 48 Minuten für Freund*innen zeitgemäßen Hard Rocks !  Los geht es gleich mit  " Break Your Way " ,  Gitarren und  "  Marschtrommel "  als Intro mit anschließender ,  gesangsbetonter Melodie und Mitgröhlrefrain .  " All I Ever Wanted "  mit stampfendem Beat ,  klarem Aufbau und dem Gesang von Albert Arnold  ( auch Gitarre )  erinnert in seiner Struktur dann schon an die Band von Hannes Braun .  Temporeich geht es dann mit  " Fuel To The Fire "  weiter .  Tolles Gitarrensolo und Soundspielereien inklusive .  " Ab - geh - Song " !  Der flotte Midtempo - Stampfer  " Offer You 4 Rome "  mit eingängiger Melodie und   Intensitätswechseln hat dann absolutes Live - Potenzial .  " Don`t Mess With Me "  atmet in der Folge  einen Hauch von 80er L.A. Hard Rock .  " Forever Yesterday"  mit  " Banjo - Beginn " ,  kurzem Schlagzeug Einsatz und wiederum Akustikgitarre mit einsetzender Rhythmusabteilung erinnert dann an Jon Bon Jovis ersten Solo - Alleingang  " Blaze Of Glory " .  Intensiv !  In  " Back To Life "  steckt ein bisschen Maneskin und fließt wie Öl ins Gehör .  Die Coverversion  "Maniac "  von Michael Sembello wird mit reichlich Dampf von Arnold ,  Gitarrist Séverin Piozzoli ,  Schlagzeuger Leó Löwenthal und Bassist Julien Martin dargeboten und bereitet reichlich Spaß in den Backen .  " Losing My Mind "  tritt dann weiter kräftig auf`s Gaspedal und startet mit starken Gitarrenklängen ,  einem melodisch - aggressiven Gesang und vorwärts treibendem Rhythmus .  " Dancing Dancing "   ist dann ein  " 80er Jahre - Samstag Nacht - Caprio - Song "  mit wiederum schönem Gitarrensolo .  Die Ballade  " Never Gonna See Me Fail "  mit Akustikgitarre und mehrstimmigem Chor ,  der dann gegen Mitte Fahrt aufnimmt sowie  " When We`re Together "  in bester  ( neuer ) Bon Jovi Tradition bzw.  ein wenig an  " The New Roses "  erinnernd beschließen ein tolles Stück  "modernen "  Traditions - Hard Rock .  

Frank M. Bierl " When The Music`s Over "

Buch-Kritik Frank M. Bierl  " When The Music`s Over - 40 Jahre Rockmusik - 40 Jahre Konzertkarten " ,  Palmyra

 

In  " When The Music`s Over "  versucht Autor Frank M. Bierl auf 168 Seiten mit zahlreichen Schwarz / Weiß  -  und  Farbfotografien sowie Collagen dem / der Musikliebhaber*in die Faszination von Konzertkarten und der Sammelleidenschaft dahinter näher zu bringen .  Von den 60er Jahren bis Anfang der 00er Jahre wird ,  nach Jahrzehnten eingeteilt ,  ein Querschnitt unterschiedlichster Tickets dargestellt und die Entwicklung von einfach bedruckten bis zu speziell gestalteten Karten aufgezeigt .  Anhand des  " Sammeln von Relikten "  wird hier Musikgeschichte erzählt .  Der frühere Konzertimpresario Fritz Rau  ( Lippmann & Rau ,  Mama Concerts )  hat ein Vorwort zu diesem kultigen Buch geschrieben und über die Beatles ,  Rolling Stones ,  Beach Boys ,  The Doors ,  Janis Joplin ,  Deep Purple ,  Kiss ,  Styx ,  Pink Floyd ,  Udo Lindenberg ,  BAP ,  Saga ,  AC/DC ,  Little Feat ,  Grateful Dead ,  Die Toten Hosen  bis Willy DeVille ,  Guano Apes ,  Molly Hatchet  oder David Bowie wird eine spannende ,  künstlerische Entwicklung von Konzertkarten gar als Kunstobjekte gezeigt ,  die mit den CTS - Einheitstickets aus dem Drucker in den 90er Jahren urplötzlich von der Bildfläche verschwunden schienen .  Zum Glück hat sich das mit den heutigen  "Fantickets "  wieder etwas zurück entwickelt und kleine Klubs haben oftmals direkt eigen gestaltete Karten im Angebot  ( mal mit Bandschriftzug oder gar mit Fotos der Bands )  die es sich lohnt zu sammeln und die damit verbundenen Konzerterlebnisse in Erinnerung zu behalten .  Ein Special  zu den Rolling Stones und eine Seite mit Karten bei denen sich der Fehlerteufel eingeschlichen hat schließen  dieses schöne  ( " Stöber " - )  Buch ab .